當深圳灣文化廣場這座未來設計文化地標正式啟幕，一場跨越百年的設計思潮碰撞也同步上演。近日，由深圳灣文化廣場與英國倫敦設計博物館聯(lián)合策劃的國際大展《一個世紀的椅子：形式、功能與未來》盛大開展。作為兩大機構結為亞洲首個戰(zhàn)略合作伙伴的重磅成果，該展覽不僅是深圳市“文化強市”戰(zhàn)略下的文化盛事，更搭建起中國設計美學與國際話語體系深度對話的橋梁。
走進展覽現(xiàn)場，150件精選自20世紀~21世紀的經(jīng)典與先鋒椅子作品錯落陳列，每一件作品都是不同時代設計思潮的縮影，串聯(lián)起人們對“坐”的需求與美學認知的演變。在這場全球頂尖設計力量的匯聚中，以“中國現(xiàn)代風格”為核心創(chuàng)作方向的高端家具品牌班蘭受邀參展，攜John Pawson系列椅亮相，其蘊含的東方美學特質與極簡設計語言，在眾多作品中形成獨特辨識度，為這場國際設計盛宴注入別樣東方格調。
百年椅語：John Pawson系列椅的東西交融之美
《一個世紀的椅子：形式、功能與未來》以椅子這一日常卻極具設計張力的載體為核心，將展品置于文明進程與社會結構的交匯處，深刻探討“何為設計”“如何坐看世界”等核心命題，打造出兼具學術深度與藝術感染力的里程碑式盛宴。而班蘭此次帶來的John Pawson系列椅子，正是這場“對話”中東西方美學碰撞的典范。
為打磨這一系列，John Pawson將東方禪風寫意與西方建筑美學無縫融合，與班蘭團隊歷經(jīng)25天反復推敲、175封郵件深度溝通、110版迭代優(yōu)化，最終成就兼具詩意與力量的設計精品。在設計表達上，該系列打破傳統(tǒng)家具邊界，更像是“空間中的視覺符號”與雕塑作品——以減無可減的幾何輪廓摒棄冗余裝飾，憑借強烈的體、塊、面雕塑特質，傳遞出建筑般的厚重與永恒感，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間構建起與建筑、雕塑共通的藝術意趣。尤為巧妙的是，椅子腿部暗藏中國傳統(tǒng)家具“馬蹄”“鼓腿”結構的抽象注解，細觀便能發(fā)現(xiàn)極簡線條中對古典形制的現(xiàn)代轉譯，這一設計既詮釋了班蘭“收與藏”的設計手法，也讓“弦外之音”的創(chuàng)作理念落地成形。
材質運用上，John Pawson系列椅盡顯匠心。全石材款式以白云石與夏荷石為核心材質，采用細膩內斂的啞光面處理，在光線折射下盡顯建筑感與雕塑意蘊，甚至弱化了椅子的可移動屬性，帶來“讓家具成為空間裝置”的獨特觀感；木質款式則選用穩(wěn)定性極佳的北美黑胡桃木實木制作，涵蓋黑胡桃木色與染色處理后的棕胡桃木色，后者的溫潤色調更添沉著古典氣質。
品牌內核：中國現(xiàn)代風格的創(chuàng)新與堅守
班蘭能夠躋身國際級展覽，核心在于其對“中國現(xiàn)代風格”的深耕與創(chuàng)新。不同于傳統(tǒng)明清家具的復刻，班蘭主張在現(xiàn)代形式感中“收藏”東方氣韻，以“抽象、簡潔、節(jié)制、詩意”的設計語言，打造“表里如一”的耐看作品。在品質把控上，班蘭與世界頂尖品牌合作，堅守品質底線，并以“十年質保”的承諾踐行長期主義——這一理念也體現(xiàn)在John Pawson系列的細節(jié)中，每一道工藝都經(jīng)過嚴格檢測。
2022年起，班蘭加速開啟國際化合作征程，除John Pawson外，先后攜手Nicola Gallizia、Luca Nichetto等國際設計團隊，從多文化視角豐富產品的表達維度；2023年啟用的新標志，則實現(xiàn)了本土化風骨與國際化視覺的完美統(tǒng)一，彰顯品牌向全球傳遞中國現(xiàn)代設計美學的決心；2024年，班蘭與John Pawson再度攜手合作的班蘭-John Pawson系列新品發(fā)布會于上海盛家花園成功舉辦。此次推出的系列涵蓋桌、椅、凳、幾、屏風及書架六大品類，以精煉的設計語言與卓越的工藝質感，贏得了業(yè)內設計師與全球用戶的高度贊譽，進一步彰顯了品牌在國際設計領域日益提升的影響力。
全球對話：見證中國設計的進階之路
此次攜John Pawson系列椅參與《一個世紀的椅子：形式、功能與未來》展覽，既是班蘭對深圳灣文化廣場開館展的強力支持，更是其“高端中國現(xiàn)代家具引領者”的生動實踐。隨著展覽的持續(xù)推進，觀眾將有機會更深入感受椅子腿部“馬蹄”“鼓腿”結構的精妙設計，體驗天然材質與極簡線條的碰撞之美。
從本土創(chuàng)新到全球對話，班蘭以設計為橋，讓中國現(xiàn)代風格在國際舞臺上綻放光彩。而這場展覽，也成為中國設計美學與世界設計思潮深度交融的縮影，見證著中國設計從文化自信走向全球表達的進階之路。
申請創(chuàng)業(yè)報道，分享創(chuàng)業(yè)好點子。點擊此處，共同探討創(chuàng)業(yè)新機遇！
